De la copilăria petrecută în atelierul de croitorie al părinților, la colecții inspirate de galaxii, spiritualitate și transformare, Irina Voinea și-a construit propriul limbaj în modă. Designerul român vorbește despre începuturile sale, despre curajul de a-ți găsi propriul stil într-o industrie dominată de tendințe, despre partea nevăzută a construirii unui brand și despre cum inteligența artificială deschide noi direcții în procesul creativ.
Ți-a plăcut de mică să croșetezi, să desenezi sau să creezi haine pentru păpuși?Când ai realizat că vrei cu adevărat să îți creezi propriul tău brand și cum ai început?
Mi-am dat seama de foarte mică, mai ales pentru că eu am crescut chiar în atelierul de croitorie al părinților mei. Am învățat să fac întâi haine de păpuși, apoi am început să creez haine pentru mine. Vin dintr-o familie de croitorese și de mică am știut că acesta este primul și singurul lucru pe care mi-l doresc în viață. Visam să ajung în punctul în care mă aflu astăzi. Mi-a plăcut să creez hainele de la 0, să le desenez, deși, recunosc, nu mă pricep așa bine la desen.
Dacă nu ai fi ales moda, în ce alt domeniu te-ai fi văzut lucrând?
Niciodată nu m-am imaginat făcând altceva. Mi-ar fi plăcut și pictoriță, însă nu am avut atât de mult talent pe partea asta. Chiar am avut un moment în anul întâi de facultate în care am avut un impas, când mi-am pus întrebarea „Dacă nu voi putea face asta, ce aș putea face?”. Atunci mi-am spus că nu există un „plan B” și voi continua să fac tot ce îmi stă în putere ca să îmi îndeplinesc visul.

Cât de mult seamănă stilul tău vestimentar personal cu stilul pe care îl creezi pentru brand?
Eu am un stil foarte atipic și experimental, dar în același timp mă îmbrac și simplu. Ceea ce fac prin brand e expresia mea unică, artistică. Stilul de brand și stilul personal se intersectează pe alocuri, însă stilul personal se bazează foarte mult pe starea mea de spirit pe moment, iar când port haine create de mine îmi dau cea mai bună stare.
Asta cred că e cea mai mare bucurie pentru mine, mai ales că am creat haine din materiale naturale, mi se pare fanastic că am reușit să creez astfel de haine pe care să pot să le port.
Cum și-ar putea găsi cineva stilul vestimentar într-o lume dominată de tendințe rapide și schimbări constante?
Astfel de lucruri trebuie abordate din interior spre exterior – să știi cine ești tu cu adevărat, ca esență, ca amprentă unică, ca suflet, undeva mai departe de personalitatea umană și de ce vrei să pari în fața altora. Trebuie să faci un soul-research, să descoperi cine ești tu cu adevărat în cel mai autentic mod posibil. Când ajungi în acel punct, mai departe exteriorul se contruiește foarte ușor și firesc.

Devii atras de anumite lucruri, devii curajos să experimentezi și scapi de rușinea de a fi diferit și de nevoia de validare socială. Asta necesită muncă de sine. Acei style-icons care au fost de-a lungul timpului sunt oameni care nu au căutat „cum să mă îmbrac ca să ies în evidență?”. În lumea de azi, dominată de consumerism și informații suprasaturate, cred că pericolul cel mai mare este deconectarea de sine.
Ce trebuie să știe un tânăr care visează să devină designer vestimentar? Ce îl așteaptă cu adevărat în această meserie?
Indiferent de ce meserie alegi, trebuie să știi câte un pic din toate pentru a-ți construi un business. Contează și cât de departe vrei să te duci – poți alege să mergi pe formule deja testate și validate de alții sau poți alege să mergi pe propriul tău drum.
Indiferent de ceea ce vrei să faci, contează să ai foarte multa răbdare și să iubești cu adevărat ceea ce faci pentru că vei da de provocări. Lucrurile nu se contruiesc atât de repede precum pare pe Social Media și vei avea tendința să renunți când pare că dai de greu. Trebuie să trăiești și să iubești ceea ce faci ca să ajungi la un nivel de performanță înalt, în orice domeniu.

Cum arată o zi obișnuită în atelierul Irina Voinea?
O zi în atelierul meu arată ca un drum nesfârșit în toate direcțiile. Lucrez cu furnizori externi, am un studio creativ, munca mea este peste tot, inclusiv în mașină. Este totul foarte dinamic, exact cum îmi place mie, nicio zi nu seamănă cu cealaltă: într-o zi pot să stau pe laptop, în alta să desenez, în alta să mă ocup de treburi administrative, pot să mă duc pe la furnizorii mei sau să ies cu echipa la o cafenea. Dar ador chestia asta.
Cât timp petreci desenând și creând, comparativ cu partea de business a brandului?
Din păcate, partea de business ocupă mult mai mult timp decât partea creativă, dar odată cu timpul ajungi să construiești o echipă și poți să delegi altfel lucrurile. Dar pentru mine și partea de business e un proces de creație și-mi place, iar partea creativă a devenit foarte naturală pentru mine. Nu am mai întâmpinat blocaje creative, pur și simplu curge, așa că durează mai puțin.
Care sunt produsele-vedetă ale brandului în acest moment?
În primul rând, tricoul Primavera, hanoracul Knowledge. Am și setul de bărbați Rose Crystal și body-ul de femei în același print. Apoi, pantalonul negru de stofă, forever timeless și jacheta Judgement a fost un bestseller. Din colecția nouă am primit multe mesaje despre un pulover jumper de bărbați, făcut din dantelă, însă aceea a fost o piesă unicat făcută strict pentru show. Tot din colecția nouă, vedetele au fost piesele cu imprimeuri 3D cu galaxii.

Ce rol va avea inteligența artificială în procesul creativ al designerilor, mai ales că ai explorat deja această direcție în proiectele tale?
E un subiect tricky. Nu pot să spun ce rol va avea în general, pentru că aici există două tabere: cei care consideră că omoară pe deplin procesul creativ sau, ca în cazul meu, cei care l-au văzut ca pe o deschidere către un nou univers creativ. Pe mine mă inspiră foarte mult AI-ul. Mie mi-a ușurat munca, îmi place eficiența, însă e foarte ușor și să ajungi să automatizezi prea mult niște procese. Cert este că nu va pleca din viețile noastre, va fi din ce în ce mai prezent, deci cred că ar trebui să vedem unde ne poate îmbunătăți viața.
Ce cărți, filme sau persoane te inspiră cel mai mult acum?
Eu citesc multe cărți de dezvoltare personală și mistice. Acum am ascultat un audiobook „Future Human”, de Lee Harris, care prezintă o perspectivă a viitorului omenirii, o perspectivă foarte interesantă și a avut un mare impact asupra mea pentru că eu cred în această transformare și o includ inclusiv în colecțiile mele. La filme mă uit la producții mai light, seara, când vreau să mă relaxez și deconectez, iar persoanele care mă inspiră sunt maeștii spirituali pe care îi ascult pe YouTube precum Lee Harris sau Pam Gregory.
În afară de portofel, chei și telefon, ce obiecte ai mereu în geantă?
Cred că iQOS-ul și talismanele. Nu neapărat cristale, deși am foarte multe, însă talismane cred că am din toate culturile posibile. Încerc să nu îmi pun prea multe în genți pentru că am genți foarte micuțe.








Lasă un comentariu